展览预告 | 广东画院创作室在职画家创作手记系列：心印自然——郑阿湃近作展

2026-08-12

广东画院创作室在职画家创作手记系列

心印自然——郑阿湃近作展

主办

广东画院

总策划

郑阿湃、张达聪

项目统筹

杜　宁、陈　迹

策展人

蔡　祜

展览执行

黄　妍、温啟贤

展览地址

广东画院3号、5号展厅

（广州市白云区白云新城画院路1号）

展览时间

2026年8月15日-10月20日

（逢周一闭馆）

前言

作为新中国最早成立的四大画院之一，广东画院自建院以来始终肩负着专业美术创作与学术研究的双重使命。在新时代文艺大发展的时代语境下，画院不仅致力于推出精品力作，更注重对创作本体与学术脉络的系统梳理。为充分发挥专家创作研究机构的职能优势，我院正式启动 “广东画院创作室在职画家创作手记系列展”，旨在以学术为引领、以创作为重心，全面呈现我院在职画家的阶段性研创成果与艺术思考。

本系列展览以 “创作手记” 为切入点，试图突破传统成果展的单一展示模式，将画家的写生原稿、创作过程与最终创作成果融汇一体，并纳入采访资料、艺术自述等文献，力图构建一个可视、可查、可研究的学术现场。基于这一理念，本系列展计划每年推出多位在职画家艺术个展，通过持续深耕与逐年积累，逐步构筑起系统化的院级艺术家档案。这一档案不仅是对画家个体创作进程的记录，更是对新时代广东画院整体创作生态的留存。展览以院内在职画家为独立个案，既是对他们阶段性创作成果的系统梳理与汇报，为其后续创作研究提供推进与反思的契机；同时也为观众打开了了解艺术家从构思到创作的窗口，更直观呈现他们在创作背后的所思所想，进一步彰显画院作为专业创作研究机构的学术深度与独特优势。其中汇集的写生稿、手稿与创作佳品，涵盖了从素材采集、笔墨转化到风格形成的多个关键环节，将为岭南美术的学术研究、文脉梳理留存扎实、鲜活的一手实践资料，具有一定的文献价值与历史意义。

本次 “心印自然 —— 郑阿湃近作展” 是该系列展览的开篇之展，集中展示了我院副院长郑阿湃近年来的艺术行迹与研创成果。展览精选其写生、创作百余件作品，分设 “笔追造化” 与 “格物生趣” 两大板块。其中，“笔追造化” 侧重于对景写生，以大量鲜活的写生手稿，展现画家直面自然时捕捉物象生机、化为笔墨意趣的洞察力；“格物生趣” 则聚焦于创作，呈现其近期一系列大尺寸花鸟画作品，彰显其在笔墨语言与意境营造上的新探索。为更好地展现艺术家的创作历程，展览特意将成品与创作过程记录并置呈现，让观众真切感知艺术创作从 “眼中之竹” 到 “手中之竹” 的演变轨迹。

习近平总书记在文艺工作座谈会上指出：“文艺工作者应该牢记，创作是自己的中心任务，作品是自己的立身之本，要静下心来、精益求精搞创作，把最好的精神食粮奉献给人民。” 这一重要论述，既是为艺者的立身箴言，亦是我院策划 “创作手记” 系列展览的初心。广东画院将以此系列展览为契机，持续深化对在职画家创作生态的关注与研究，推动创作与学术的良性互动，为岭南美术的守正创新与高质量发展注入持久动力。

广东画院

2026 年 8 月

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