嘉宾合照

9月5日，由广东画院主办、广东青年画院承办的“广东青年画院个案研究系列展——日常的注视：范敬伟、尹延坤双个展”于广东画院正式开展，展期持续至9月24日。展览以“注视日常”为核心，汇聚范敬伟、尹延坤两位青年画院画家的精品力作，以细腻水墨语言聚焦人间烟火，为观众呈现一场扎根生活、映照平凡百态的艺术对话。

陈钰铭老师寄语

正如展览主题所言，范敬伟与尹延坤，恰是两位善于“注视”的画家。老城檐下闲坐的老人、海边逐浪的少年、渔人码头静泊的舟船、市井街巷来往的人流、草原上驱赶牛羊的牧人、工地上挥汗如雨的建设者……无数朴素鲜活的生活片段，都被两位艺术家以水墨一一拾取、静静定格，让寻常日常生出温润的艺术力量。

范敬伟的水墨作品质朴沉厚，满含土地的厚重气息。其《故里》《湾区筑梦》《陇上余闲》等代表作，尺幅阔大、气息沉静、墨色浑厚、层次丰富，笔墨间裹挟着黄土高原的风沙与日照，意境悠远。他尤为擅长刻画新时代建设者形象，笔下人物姿态昂扬、精神饱满。对于人物创作，他有着自己的坚守：“画工人，不光要看外形，还要抓住他们的神态、语言，表达生动的形象。”

在艺术创作上，范敬伟始终坚持扎根生活、贴近群众。他表示：“我时常到各地采风写生，但不只是拍照，而是融入当地人，并尝试去理解他们。”在他看来，美术工作者应当以敏锐的观察力体察人间百态，真正走进百姓生活、共情生活本真，让笔墨扎根现实、创作贴合生活。

相较于范敬伟的乡土厚重，尹延坤的水墨创作更映照出城市的温润光泽。《渔人码头的冬天》《市井春秋》《喀什印象》等作品，笔触细密精妙、色调素雅含蓄，秉持写实主义的诚恳与温度，既不回避生活的粗粝质感，也悉心捕捉转瞬即逝的光影变化，真实还原日常百态。

尹延坤的创作视野开阔、不拘一格，善于吸纳多元艺术养分滋养自身创作。他坦言：“对我而言，壁画、篆刻、书法都是营养。比如壁画上的色彩、线条、构图都是直来直去的，风化以后色彩更厚重，这些技法我都会用到国画创作中。”与此同时，他广泛涉猎山水、花鸟、人物，兼修工笔与写意，不断拓宽创作边界，他认为：“只画一种可能让路子越走越窄。”

本次展览策展人、华南农业大学湾区设计与艺术学院副教授李春阳表示，“日常的注视”既是范敬伟、尹延坤二人一贯的创作方式，更是他们坚守的艺术态度。“在这个图像泛滥的时代，我们越来越少真正‘看见’。他们二人正是以笔墨为媒介，以素纸为依托，替我们重新凝望这个世界，与日常对话，与每一个平凡的生命彼此映照。”

编辑：林钟漫

校对：陈晓玲、黄    妍

审核：刘奋强、杜    宁

审发：张达聪、郑阿湃